Modernismo

El modernismo es el movimiento artístico que se inicia en el siglo XIX y cuya misión era renovar lo que se creara, utilizando de recursos artísticos poéticos dentro del estilo literario.

Se desarrolló durante el siglo XIX y XX, más específicamente entre los años 1880 y 1920 aportando a las letras hispánicas muy hondos cambios en la renovación del lenguaje.

El modernismo literario

Comienza a partir del año 1880 este maravilloso movimiento, como parte de los fabulosos e intuitivos poemas que escribió Rubén Darío.

Este poeta nació en Nicaragua y luego de publicar su libro Azul en el año 1888 consiguió crear una corriente a los que su suma ron otros poetas conocidos, hoy día, como lo son José Martí y Manuel Gutiérrez Nájera.

La intención del modernismo era arrancar de raíz todos los modelos españoles utilizando sutiles actos subversivos que surtieron efecto inmediatamente.

Hacía falta encontrar una nueva forma de estética, algo que consiguiera la inspiración en la naturaleza y que no dejara por fuera la revolución industrial, pues era justamente lo que en ese momento se vivía.

El modernismo impulsó el arte natural, alejado de la burguesía. Rendir culto a la belleza utilizando imágenes armoniosas que causaron un cambio total en la manera de desenvolverse la sociedad, logrando plasmar motivos exóticos y tendencias placenteras a los sentidos.

Totalmente cercano a los sentimientos humanos y a la realidad que en esa época se vivía, el modernismo reveló lo más profundo de una sociedad en el sentido sensual y erótico, dejando a un lado ese romanticismo típico de las imágenes anteriores.

Características del modernismo

El modernismo no es solo un movimiento literario, es toda una época y una actitud que se estableció durante todos esos años.

Los cambios que este originó fueron radicales, junto con la revolución industrial que se vivía en la época.

Lo que marcó sus características fueron los siguientes aspectos:

• Toca temas, a través de la poesía y otras técnicas literarias, eróticos, sensoriales, exóticos y de mucho anhelo personal, que hasta la fecha no se mencionaban.
• Rechaza la cotidianidad. El escritor modernista puede perderse en el tiempo y el espacio, llegando a lugares lejanos y exóticos que satisfagan su realidad presente y su anhelo de vida.
• Se aprecia una inspiración parnasiana, con cierto individualismo y mucho preciosismo en el estilo.
• Mezcla la melancolía con la vitalidad.
• La belleza se consigue a través de imágenes muy plásticas y el verdadero acercamiento a las artes. Predomina el color y las imágenes que tocan los sentidos, del mismo modo que la musicalidad cambia por completo los ritmos utilizando la sinestesia.
• Se maneja la mitología y el sensualismo.
• Se usan estrofas con dodecasílabos, eneasílabos y alejandrinos, variando por completo los sonetos.
• Rubén Darío cambia la métrica con versos de nueve, doce y catorce sílabas, que habían desaparecido en antaño.
• La poesía es serena y equilibrada.
• Lo extranjero queda hecho a un lado y se convierten es más regionalistas.
• El movimiento modernista literario es completamente hispanoamericano.

Temas que toca el modernismo

Durante esa época se tocaron diversos temas que cubrían la necesidad expresiva de sus autores y de toda la sociedad que los rodeaba, pero entre los más resaltantes están:

• El escapismo, a través del cual lograban llegar a lugares remotos, activando la imaginación y evadiendo por completo la realidad, rompiendo la barrera del tiempo y el espacio.
• Plasmaron todo el desasosiego que creó el romanticismo. Ese que hablaba del hastío de la vida y la tristeza profunda en que se sumergían sus autores y los propios de la época.
• La búsqueda de la soledad y la negación a pertenecer a la sociedad.
• El amor idealizado, y la imagen perfecta de la mujer. El erotismo es protagonista constante de la narrativa modernista y fue muy bien recibida entre los miembros de la sociedad.
• El modernismo adoraba París y todo lo que este significaba. Consideraban esta ciudad como lo máximo en distinción y aristocracia.
• Se plasmaban los temas indígenas, realzando y defendiendo a los aborígenes.
• El lenguaje que utilizaban era culto y formal.
• Mostraban a los hispanos como una parte valiosa de la historia que los rechaza como si no armonizaran en el ambiente.

Autores destacados del modernismo

La maravilla estética de este movimiento se debió al hermoso trabajo de escritores hispanos en los que se destacan:

• Rubén Darío: Fue un escritor nicaragüense que primero se destacó como periodista y después como diplomático. Viajó por muchos lugares de América y de Europa y se le considera el máximo exponente del modernismo literario en lengua española.

Podía decirse que las obras de Rubén Darío son las más conocidas universalmente. Sus obras están llenas de sentimientos cercanos, comunes en personas reales, con espacio y lugares alternos y una sensualidad y erotismos tocados con mucha delicadeza pero que logran la visualización espiritual de todo el que los lee.

• Pablo Neruda: este autor chileno es considerado uno de los más destacados de la época. Le fue otorgado el premio Nobel de Literatura en el año 1971 y reconocimientos varios por sus hermosas letras.
• José Martí: De nacionalidad cubana, este escritor, político, periodista, pensador, filósofo y miembro de la religión masona, aportó lo mejor de sus letras a la sociedad.
• Arturo Borjas: Nació en Ecuador y siempre utilizó dolorosos sentimientos y formas luminosas en sus versos con diferentes medidas y ritmos.
• Manuel Gutiérrez Nájera: Se le considera el precursor del modernismo en México. Sus trabajos van desde la poesía hasta la crítica teatral, abarcando también el periodismo. Su estilo siempre al escribir fue muy delicado y elegante.
• José Santos Chocano: Poeta peruano que llevó una vida muy agitada, participando en política y viajando alrededor del mundo. Su poesía logró mover el espíritu de los peruanos y despertar el interés de muchos de los que lo leen. Sus letras llegaron a muchos lugares del Continente americano y fue elogiado muchas veces por representantes políticos de Perú.
• Aurora Cáceres: peruana que logró incluir el feminismo en las letras, para dar los primeros pasos de la emancipación femenina. A pesar de que su vida personal no fue muy feliz, dejó lo mejor de sí en cada una de sus creaciones.